如何使用AI創作動畫角色

使用AI製作動畫角色時，只要拆分兩項工作：角色設計與角色動作，就能輕鬆許多。如果同時嘗試設計與製作動畫，模型需要決定的事項太多，通常會導致一致性不佳。

更佳的工作流程為：先設計、再參考、最後製作動畫

定義角色

從一份清晰的角色設定說明開始：

名稱或角色

年齡範圍

個性

穿搭

頭髮與眼睛顏色

「key 屬性」

動畫風格

範例：

一位靦腆的青少年發明家，戴著銀色護目鏡、穿著黃色雨衣，有一頭凌亂的黑髮，身邊還有一個小型機器人夥伴。

這夠具體，足以重複。

產生角色參考資料

使用一個 AI 角色產生器 在動畫製作前先建立穩定的角色形象。請專注於一個強而有力的參考畫格，而非數十個隨機變化的版本。

參考資料應顯示：

清晰地面對

穿搭 清晰地

身體比例

簽名屬性

調色盤

建立表情與姿態變化

一旦主要設計作業完成後，建立幾種變體版本：

中立姿勢

開心的表情

擔心的表情

動作姿勢

側面或四分之三視角

當這個角色需要出現在多個場景中時，這些將成為實用的輸入項。

規劃運動

不要一次讓所有物件同時播放動畫。 先從簡單的動作開始：

眨眼

微笑

轉頭

舉手

向前一步

頭髮在風中飄動

接著，僅在身分維持穩定後，再測試較長的動作。

使用場景內容

當場景搭配動作時，角色會更顯真實可信。一張簡單的分鏡圖有助於決定角色站立的位置、他們的動作，以及鏡頭拍攝期間的變化。

如果這個角色是故事的一部分，則建構場景於 AI 故事板工具 在影片生成之前。

最終鏡頭

利用AI製作動畫角色的最佳方式，是將角色設定視為一項資產。先建立角色設定表，保持用詞一致，再製作短暫且受控制的動作。

那個工作流程能讓你獲得一個可重複使用的字元，而非每次都會變動的一次性影像。